Vaderdag! Al jaren geef ik met groot plezier de workshop ‘samen een schilderij maken’. Mensen geven deze workshop cadeau aan dierbare om diverse redenen. Vaderdag is er een van. De meest voorkomende aanleiding is omdat iemand jarig is. De ene komt met zijn of haar partner de ander met kinderen en klein kinderen. Een kippenvel moment was die keer dat moeder en dochter met nieuwe vriend samen een schilderij gingen maken waarop de overleden vader ook een plek kreeg. Ook vriendinnen die hun vriendschap willen vieren omdat ze al 20 jaar bevriend waren weten hun weg te vinden naar het Atelier. En wat geef je je man als dank voor alle hulp tijdens je zwangerschap cadeau als je even niet zo veel kan? Juist! Deze workshop. Een cadeau voor het hele gezin is ook favoriet. Want hoe leuk is het om met je kinderen dat ene unieke schilderij te maken als aandenken voor later.

Dus wil je iets bijzonders geven? Geef dan een workshop ‘samen een schilderij maken’ cadeau.

Hierbij enkele foto’s van de workshops van de afgelopen tijd.

Al jaren heb ik een afbeelding van een werk van de kunstenaar Fons Heijnsbroek in mijn inspiratiemap. Ik vind het een geweldig werk! Er zit namelijk een directheid in en een losheid waar het water bij mij in mijn mond loopt. Dit soort werken zijn zeldzaam in mijn ogen. Dat blijkt ook uit het feit dat hij 100 werken achter elkaar maakt om achteraf een selectie te maken. Er blijft dan ongeveer een kwart over wat hij goed vindt.

In mijn lessen vertel ik deelnemers over deze kunstenaar, omdat het zo goed illustreert dat niet ieder werk wat je maakt een goed werk hoeft te zijn. En dat dit voor een professioneel kunstenaar net zo is. Focus dus op het proces en niet op het eindresultaat als je schildert. Je ontdek dingen die je als je alleen maar ‘goed’ werk wilt maken niet zult ontdekken. Durf dus te falen en experimenteren en focus op het proces. Roep ik altijd.

Van de week stuitte ik opeens op een bericht van Fons. Tot mijn verbazing schrijft hij dat hij zijn werk weg geeft. Gratis! Maximaal 2 per persoon. Hij is al een paar jaar gestopt met schilderen en wil graag dat zijn werk op plekken komt te hangen om bekeken te worden. Las ik dat echt goed? Ja! Ik dus als een gek naar zijn website, want het werk wat ik zo geweldig vond stond bij zijn bericht. Zou hij hem nog hebben?

Ik stuur hem een berichtje en krijg direct te horen dat hij het werk nog heeft, dat mijn man er ook nog een mag uitzoeken en dat hij in Amsterdam zit. Ik ben zo blij als een kind.

We treffen hem op vrijdagochtend in zijn atelierwoning. Een vriendelijke, rustig en integere man. Vol enthousiasme bekijken we de werken, terwijl hij koffie zet. Ze zijn nog mooier dan op het internet. Echt geweldig!

We raken wat aan de praat en ik vertel hem dat ik zijn werk in mijn lessen laat zien en zijn manier van werken uitleg. Hij oogt verrast. Waar geef ik dan les in en hoe geef ik les. Schilder ik zelf ook en wat maak ik dan? Of ik wat werk kan opsturen? Welke kunstenaars uit de kunstgeschiedenis spreken mij aan? Een leuk gesprek, maar de vraag die op mijn lippen ligt te branden is: ‘Waarom ben je gestopt?!’ Uiteindelijk durf ik hem de vraag te stellen. En zijn antwoordt was: “Geen inspiratie meer…’het’ is er niet meer.” Hij wil graag weten waar hij mee bezig is. Soms ziet hij dat pas achteraf, maar nu niet meer. Reden voor hem om te stoppen dus.

Ik grapte nog: ‘Maar dan moet je bij mij les nemen.’ Maar hij had het nog 1,5 jaar geprobeerd en het blijft weg. Heel graag had ik door willen vragen, maar ik merkte dat hij hier lang over nagedacht had en de beslissing goed had overwogen. Het was dus niet aan mij om daar op dat moment op door te gaan.

Was je een cursist van me geweest dan had ik wel doorgevraagd, want waarschijnlijk blokkeert iets je. Ik kan je helpen je bewust te worden van die blokkade en helpen deze op te heffen. Vaak gebeurt dat tijdens een vakantiecursus als vanzelf. Mijn lessen zijn namelijk erg gericht op het proces. In de zomervakantie staan er 5 zomercursussen op het programma en je kan nog meedoen! Individuele coaching is ook een mogelijkheid. Dan ga ik een op een met je aan de slag om te bekijken wat je in de weg zit om met plezier te kunnen schilderen.

En wil jij ook een werk van Fons Heijnsbroek aan de muur, kijk dan snel op zijn website. Hij zit in Amsterdam.

 

Moet je eerst goed realistisch kunnen schilderen en tekenen voordat je een abstract schilderij kunt maken?

Inmiddels ben ik ruim 2 maanden zo realistisch mogelijke (zelf)portretten aan het tekenen. Ik mis echter de vrijheid die ik ervaar als ik abstract schilder. Het kader waarin ik me begeef is veel kleiner en de gelijkenis met de werkelijkheid vergt veel van me. Ik vraag me dan ook af of ik dit echt moet kunnen. Cursisten stellen me die vraag ook af en toe; ‘Moet je eerst goed realistisch kunnen schilderen naar de waarneming voordat je een abstract schilderij kunt maken?’ Als ik de klassieke academies en docenten die schilderen naar de waarneming doceren moet geloven dan is dat zo. Eerst moet je realistisch kunnen schilderen en dan pas kun je dingen weg gaan laten. Zij hebben het echter over abstraheren en niet over abstract schilderen.

Abstraheren doe je door, op basis van bijvoorbeeld een foto, een schilderij te maken. Hierbij geef je een andere invulling, zodat je een werk krijgt wat niet meer aan de realiteit voldoet. De landschappen van David Hockney die nu in het van Gogh museum te zien zijn, zijn daar een mooi voorbeeld van. Bekijk vooral ook een keer deze Close-up NPO van Hockney.

Hij maakt hele duidelijk keuzes in wat hij wel en niet wil laten zien, scheidt de hoofdzaken van de bijzaken, verandert kleuren om zo tot de essentie te komen van dat wat hij wil verbeelden. Kunstenaars die abstraheren nemen dus afstand van de werkelijkheid. Toch werken ze nog steeds naar de waarneming. Een geabstraheerde koe is namelijk nog steeds een koe.

Wat is dan wel abstracte kunst? Bij abstracte kunst ontbreekt het object. Het zijn voorstellingen van vormen, lijnen, kleuren, ritmes, texturen en contrasten, die geen relatie tot de zichtbare werkelijkheid hebben. Het gaat veel meer om het gevoel en de gedachtes van de maker waarbij de verbeelding van de kijker wordt aangesproken.

Moet je daar eerst realistisch voor kunnen tekenen en schilderen? In mijn ogen niet. Je kan je eigen beeldtaal ontwikkelen met de beeldelement en zo een manier vinden om jezelf uit te drukken. Klassieke schilderervaring kan je zelfs in de weg zitten heb ik bij de nodige cursisten gezien. Want wat schilder je als je geen object meer hebt? Je moet opeens veel meer uit jezelf putten. De enorme vrijheid die je krijgt maakt dat je opeens veel keuzes moet maken. Dat is allemaal behoorlijk wennen. Maar het mooie is dat het je dichter bij jezelf brengt en meer plezier geeft. Dat wil niet zeggen dat er geen voordelen zijn om eerst te leren schilderen naar de waarnemen. Je neemt technieken mee, materiaal gevoel en hebt al ervaring met het gebruiken van de beeldelement. Dat kun je allemaal prima gebruiken bij het abstract schilderen.

Ik hoop dat ik komende maand meer vrijheid kan vinden in het maken van (zelf)portretten, want ik lijk ook een soort van besmet met een virus en kan zeker niet stoppen. Jullie wil ik graag uitnodigen voor een van de zomercursussen abstract schilderen. En of je nu wel of geen ervaring hebt met tekenen en schilderen naar de waarneming dat maakt dus niet uit. In vijf ochtenden van woensdag t/m zondag kun je  ervaren hoe fijn het is om abstract te schilderen. Kijk voor meer informatie en inschrijving hier. Leuk als je meedoet!

P.S. De tentoonstelling van David Hockney is nog tot 26 mei te bezichtigen. Ik ga donderdag nog een keertje. Ook als je een museumjaarkaart hebt heb je een starttijd kaartje. Die bestel je via de website.

Hartelijke groeten Femke

Er is nog 1 plek vrij bij de Meicursus abstract schilderen! Je kan je nog inschrijven t/m zondag 28 april. We starten 1 Mei en eindigen op de 5de. Ideaal om uit je hoofd te komen en in een heerlijke flow van creëren te raken. Je leert onder andere diverse technieken gebruiken, een compositie laten ontstaan, je perfectionisme loslaten  en…lees meer.

Leuk als je meedoet!